Ирина желанная. Инна Желанная: «Кто может быть для меня более строгим критиком, чем я сама? — Вы — довольно известная певица. Что для Вас слава
Инна Желанная |
|
|---|---|
|
Инна Желанная в Будё Jazz Open 2014 |
|
| Исходная информация | |
| Родившийся |
(1965-02-20
)
20 февраля 1965 г. Москва, Россия Федерация |
| Жанры | Психоделический фолк , Мировая музыка , Этническая электроника |
| Род занятий (ы) | Певица и автор песен, музыкант |
| инструменты | Вокал |
| активные годы | 1985-настоящее время |
| Этикетки | GreenWave Records, Яро Медиен |
| Веб-сайт | WWW .inasound .ru |
Инна Юрьевна Желанная (Инна Юрьевна Желанная, 20 февраля 1965, Москва) является русский певец и автор песен, наиболее известный как вокалистка фольклорного ансамбля Farlanders (1994-2004).
биография
Инна Желанная родилась в Москве и провел свои детские годы в Зеленограде , где она училась в музыкальной школе и пела в хоре под руководством своей матери, Аллы Иосифовны. После окончания она вступила в музыкальное училище в Элисте , Калмыкия , а затем вернулся в Москву, чтобы продолжить свое образование. Будучи студентом, она заинтересовалась в роке - музыке и начала писать свои собственные песни.
Карьера
В 1985 году Желанная создала свою первую группу, Focus, с Эдуардом Вохмянин. Два года спустя она стала лидером своей группы, М-Депо. В 1989 году Желанная присоединился известный московский группа Альянс и начал сотрудничать с автором и мульти-инструменталист Сергей Старостин, который ввел ее к российскому музыкальному фольклору и вскоре также присоединился к группе.
Альбом Альянса Sdelano v Belom (Сделано в White) был выпущен в 1991 году и выиграл Radio France International «s Best Восточно-Европейской премии альбом через два года. В 1994 году группа путешествовала во Францию, чтобы принять участие в концерте для радио, но без певца, как и Инна Желанная оставил в 1992 году, чтобы родить ребенка.
В 1994 году она вновь возникла с ее собственной группой, Farlanders, к которому присоединились бывшие Альянс членов Сергей Калачев (бас), Сергей Клевенский (кларнет) и Сергей Старостин. В 1995 году они выпустили альбом водоросль (Seeweed). Песня толко сек Toboy (With You Only) был включен в компиляцию Putumayo World Music (с участием также Питера Габриэля , Gipsy Kings , Боб Марли , Джонни Клегг среди других) , что привело к путешествий Farlanders" в США, когда они совершили поездку по Восточному побережью , начиная Вашингтон, округ Колумбия . Высокая точка экскурсионном была производительность группы на 1996 летних Олимпийских играх церемонии открытия.
Inozemets (Foreigner, 1998) CD, записанный в Нидерландах и выпущен московскими GreenWave Records, вышел в США под названием Инна и Farlanders . Позже в том же году группа играла на WOMEX (Worldwide Music Expo) форум в Стокгольме . Концертник моменты , записанный в Бремене , Германия , вышел в 2000 году на GreenWave.
Инна Желанная –звезда мировой величины без всяких преувеличений. Ее заметили музыкальные эстеты и критики в конце 80-х годов. Тогда она была лидером группы «Альянс и пела преимущественно свои песни. А потом Инна надолго пропала из ротаций отечественных музыкальных программ. Зато приобрела статус ведущей русской исполнительницы этнической музыки за рубежом. Ее группа «Farlanders» покорила публику Америкии и Европы.
Инна Желанная – исполнительница песен в стиле, для которого, как она считает до сих пор нет точного названия. В нем смешались древние народные традиции, различные музыкальные направления и современные технологии. Иногда такую музыку относят к фолку, иногда обозначают термином world music, но Инна Желанная ни то, ни другое определение не считает верным. Получается, что точного названия нет, а музыка, пронзительная и в то же время очень гармоничная, есть. Певице больше по душе определение «ethno-progressive-nature-trance».
А началось все с 1989 года, когда Инна встретилась с участниками известной группы «Альянс». И для Инны Желанной и для группы Альянс, в то время начавшей несколько терять свою популярность, эта встреча оказалась очень значимой. Ребята из группы как будто ждали именное ее. Недаром, после прослушивания ими Ининых песен прозвучала фраза: «Ну, наконец-то!» – и закипела работа в студии. Инна легко влилась в коллектив «Альянса», состоящий из одаренных и продвинутых музыкантов. Она училась у них музыкальным тонкостям, музыкальному вкусу, отдавая свою энергетику и свои песни.
Но еще до встречи с «Альянсом» были события и люди, повлиявшие на ее музыкальный вкус, сознание, творческое мировоззрение. Девочка, мечтавшая со школьных лет о журналистике, не смогла себя реализовать на этом поприще, и по совету мамы, преподавателя в музыкальной школе, поступила на факультет академического пения. А потом была собранная ею в 1987 году группа «М-депо», членство в Московской Рок-Лаборатории, переезд в Москву из Зеленограда. А еще – открытие для себя групп «Вежливый отказ», «Аукцион», «Калиновый мост» и переоценка музыкальных ценностей, появление оттенка «русскости» в своем творчестве, от которой она не отступает до сих пор. Этот оттенок хорошо виден уже в ее песнях «Сестра», «Только с тобой», «До самого неба», «Дальше», написанных до 1992 года, которые многими музыкальными критиками и поклонниками признаны лучшими.
Первым результатом сотрудничества с «Альянсом» стала пластинка «Сделано в белом». Потом были совместные концерты, гастроли по всему Союзу, от Сочи до Байкала, поездки с концертами в Париж, Стокгольм, совместный проект с норвежской певицей Мари Бойне, первая встреча с кино в качестве композитора: ее песни и музыка звучали в фильме «Кикс» Сергея Ливнева.
В 1992 году у Инны родился сын Ваня и гастрольную деятельность на 2 года пришлось прекратить. Но в 1994 году работа опять закипела. Состоялась поездка в Париж, где «Сделано в белом» получила гран-при. Возобновилась концертная работа. Из «Альянса» с Инной остались два Сергея – Калачев и Клевенский. Вскоре их ряды пополнил Сергей Старостин. Студия “General Records” выпустила альбом Инны Желанной «Водоросль» в 1995 году, и в том же году американская фирма «Putumayo World Music», включила песню из этого альбома «Только с тобой» в свой сборник «One World». Инна со своей группой в рамках поддержки альбома отправилась с гастролями в США, где одной из музыкальных площадок, на которых они выступали стала сцена открытия Олимпийских игр в Атланте.
В 1997 году Инна в Голландии записала новый диск, выпущенный в Москве компанией GreenWave Records в 1998 году под названием «Иноземец», состоявший в основном из народных песен, обработанных группой в своем стиле.
В 1998 году состоялась поездка в Стокгольм на фестиваль World Musik Exposition. «Группа Инны Желанной» - для иностранцев абсолютно непроизносимое словосочетание, поэтому появилось название «Farlanders».
После 10-ти летнего юбилейного концерта группы Farlanders Инна распустила свой коллектив, а в 2007 году презентовала проект с группой новых музыкантов. Альбомы «Кокон» (2009) и «Изворот» (2014) были высоко оценены музыкальными критиками. Как и прежде в основе творчества Инны Желанной и ее группы лежит аутентичный народный материал, удивительным образом переплетающийся с прогрессивным роком, джазом, трансом, электроникой и элементами психоделики.
Инна Юрьевна Желанная родилась 20 февраля 1965 года в Москве. Ее детство прошло в городе Зеленограде, где она училась в музыкальной школе и пела в хоре, которым руководила мама Инны Алла Иосифовна.
Окончив школу, Желанная поступила в элистинское музыкальное училище, после чего продолжила свое образование уже в Москве. Параллельно с занятиями на кафедре вокала певица начала знакомиться с рок- музыкой, вдохновившей ее на создание собственных песен.
В 1985 году вместе с Эдуардом Вохмяниным она организует ансамбль "Фокус" и, после серии успешных концертов, принимает решение о создании собственного коллектива. Таким образом, в 87-ом возникла команда "М-Депо".
В 1989 году Инна начала свое сотрудничество с рок-группой "Альянс". В это же время она увлеклась народными песнями и мелодиями, с которыми ее познакомил певец и мультиинструменталист Сергей Старостин. Вскоре Старостин также присоединяется к группе "Альянс", привнеся в музыку группы сильный этнический элемент. В 1991 году выходит альбом группы "Сделано в белом", на котором записаны три песни Желанной: "Только с тобой", "Дальше", и "Сестра". В 1994 г альбом "Сделано в белом" получает Гран-При Радио Франции (Radio France International) в номинации "Лучшая поп- и рок-музыка на Востоке", и по приглашению французского радио Инна Желанная и группа "Альянс" выступают на большом концерте лауреатов в Париже.
В 1994 году Инна Желанная создает свой коллектив совместно с участником "Альянса" басистом Сергеем Калачевым. К ним присоединяются Сергей Клевенский (кларнет) и Сергей Старостин.
В 1995 году выходит ее первый CD "Водоросль". В этом же году одна из песен альбома -"Только с тобой", была включена в CD-сборник "One World" американской фирмы "Putumayo World Music", в которой представлены такие музыканты, как Peter Gabriel, Gipsy Kings, Bob Marley, Johnny Clegg, Youssou"N"Dour, Angelique Kidjo и другие.
В поддержку выхода этого альбома группа выступает в США, на фестивале One World в Вашингтоне, а также в Нью-Йорке и южных штатах восточного побережья США. Кульминацией американского тура становится выступление в Атланте на открытии Олимпийских Игр.
В октябре 1998 года московская компания GreenWave Records выпустила CD "Иноземец", записанный в Голландии. Впоследствии этот альбом был по лицензии издан в США (фирмой Shanachie под названием Inna And The Farlanders: "The Dream Of Endless Nights") и Германии (фирмой Jaro под названием Farlanders: "The Farlander"). Группа начинает называть себя FARLANDERS и под этим именем в течение последующих 6 лет дает концерты за рубежом.
В конце 1998 года группа выступает на крупнейшем в мире форуме этнической музыки Worldwide Music Expo (WOMEX) в Стокгольме, после чего получает множество приглашений из различных стран. В 1999 году группа во второй раз посещает США в рамках нового концертного тура (Вашингтон, Нью-Йорк, Бостон, Лос-Анджелес, Сан-Франциско).
С 1998 года группа FARLANDERS принимает участие во множестве фестивалей этнической, джазовой, поп- и рок-музыки, выступает в Германии, Великобритании, Франции, Испании, Бельгии, Голландии, Дании, Финляндии, Швейцарии, Австрии, Сербии, Словении, Польше (включая концерт на знаменитом Сопотском фестивале), Чехии, Сингапуре, дает 20 концертов на площадках Эдинбургского фестиваля в Шотландии. О группе снимают телепередачи и документальные фильмы, ее концерты транслируют европейские радио- и телекомпании - BBC (Великобритания), ZDF, NDR, WDR, Radio Bremen (Германия), Radio FranceInternational (Франция), Radio Netherlands (Нидерланды), Польское и Чешское телевидение. Статьи и рецензии печатают Rolling Stone, Los Angeles Times, San Francisco Chronicle, Village Voice (США), Scotsman, Herald (Великобритания), Frankfurter Rundschau,Frankfurter Allgemeine Zeitung (Германия).
Альбом "Иноземец" попадает в список лучших world music релизов 1998 и 1999 годов - World Music Charts Europe (по опросу European Broadcasting Union). Концерт группы в Вуппертале (Германия) в октябре 1999 года включен немецким музыкальным журналом Folk World в десятку лучших концертов 1999 года.
В 2000 году компания GreenWave выпускает первый концертный альбом - "Moments", записанный во время выступления в клубе "Moments" в Бремене осенью 1999 года.) Этот же диск (с несколько иным набором песен) был одновременно издан в Германии (компания JARO). Саундпродюсером альбома стал Илья XMZ, основатель группы MALERИЯ. С 1998 года он начинает работать постоянным звукорежиссером концертных выступлений группы, благодаря чему существенно меняется звучание коллектива.
В 2001 году JARO переиздает диск, записанный в начале 90-х годов группой "Альянс" совместно с норвежской певицей, звездой "world music" Mari Boine. В версии JARO диск называется "Winter In Moscow" (Mari Boine, Inna Zhelannaya, Sergey Starostin).
В 2002 году выходит акустический диск "Танцы теней" (Инна Желанная - Сергей Калачев), состоящий из песен Калачева на стихи Желанной.
В конце 2003 года записан новый студийный альбом группы - "Вымыслы", полностью составленный из обработок русского фольклора. Альбом выпущен компанией GreenWave в январе 2004 года.
В конце 2004 года Желанная готовит праздничный концерт, посвященный 10-летию группы. В юбилее приняли участие музыканты Алексей Айги (скрипка), Аркадий Шилклопер (валторна, флюгельгорн, альпийский рог), Аркадий Марто (электроника, клавишные), Иван Смирнов (акустическая гитара), Андрей Мисин (вокал, акустическая гитара), Лев Слепнер (маримба) и другие. Концерт был снят, впоследствии смонтирован И.Желанной, и в 2006 году под названием "Инна Желанная и Farlanders. 10 лет" был издан в формате ДВД.
Сразу после юбилейного концерта Желанная распускает свой коллектив. Позже они собрались вместе только один раз - это был концерт в рамках Театрального фестиваля GOLDENMASK при участии Трея Ганна (Trey Gunn, "King Crimson") 2 апреля 2005 года.
Летом 2005 года завершена работа над совместным альбомом ЖЕЛАННАЯ /МALERИЯ "77RUS". Альбом состоит целиком из русских песен Тверской области, оригинальный материал предоставлен Сергеем Старостиным из его собственных архивов.
В феврале 2007 года Желанная
объявляет о начале нового музыкального проекта. Состав меняется и варьируется. На сегодняшний день в нем работают: Сергей "Grebstel" Калачев - бас, электроника; Олег Маряхин - саксофоны, калимба, электроника; Алексей Тяжелухин - барабаны; Владимир "Gubalance" Губатов - звук. В 2008 группа издает концертный альбом "Зима" (CD/DVD), записанный и снятый в МХАТе им. Горького. А 14 ноября 2009 года выходит в свет сольный альбом Инны Желанной "Кокон", основу которого вновь составили русские народные песни. В записи альбома приняли участие: Геннадий Лаврентьев (скрипка, табла); Trey Gunn (warr guitar); Олег Маряхин (саксофон); Аркадий Марто (нойзы); Павел Лапыгин (варган, горловое пение); Маргарита Тагунова (чтение заговора).
[править] Состав группы
На сегодняшний день коллектив Инны Желанной выглядит так:
* Сергей Калачев aka Grebstel - бас
* Вадим Шубин - барабаны
* Олег Маряхин - саксофоны
* Аркадий Марто - электроника, клавишные, семплы, калимба.
* Андрей Кочнев - звук
Альбомы Инны Желанной издавались в Германии и Америке и завоевывали места в международных чартах, ее концерты транслировались известными европейскими радио- и телекомпаниями ВВС (Великобритания), ZDF, NDR, WDR (Германия), Radio France International (Франция), Radio Netherlands (Нидерланды). Восторженные статьи и рецензии печатали издания: Rolling Stone, Los Angeles Times, San Francisco Chronicle, Village Voice (США), Scotsman, Herald (Великобритания), Frankfurter Rundschau, Frankfurter Algemeine Zeitung (Германия), не говоря уже о множестве музыкальных журналов разных стран мира.
O ее творчестве с уважением отзываются Peter Gabriel, Robert Fripp, Ian Anderson, Joe Boyd (один из первых продюсеров Pink Floyd и авторитетнейший продюсер этнической музыки). В творческой биографии Желанной сотрудничество с такими музыкантами как басист Trey Gunn («King Crimson»), норвежская певица Mari Boine, мульти инструменталист и певец Сергей Старостин, валторнист Аркадий Шилклопер.
В феврале 2007 года Желанная объявляет о начале нового музыкального проекта и фактически начинает историю с нуля, преследуя цель донести свою музыку до российского слушателя. Вокруг нее, как и прежде, концентрируются, без преувеличения, лучшие музыкальные мастера. Нынешний состав Калачев, Марто, Маряхин не что иное, как бесценная гениальная огранка изначального зерна. Концертный альбом «Зима» (CD/DVD), записанный и снятый в МХАТе им.Горького и вышедший в 2008 году, стал очередной планкой в творчестве Желанной, и опять она ставит ее запредельно высоко. Желанная по-прежнему работает с народным материалом разных областей России, но определить стилевое направление этой музыки уже не берутся даже профессионалы. Это потрясающая смесь электроники, прогрессива, транса, психоделики.
14 ноября 2009 года выходит в свет сольный альбом Инны Желанной "Кокон", основу которого вновь составили русские народные песни. Выполненный с тончайшим вкусом и бережным отношением к фольклорному материалу, медитативный "Кокон" уже признан одной из лучших работ Желанной.
Более подробную историю можно прочесть на официальном сайте http://inasound.ru/
"Кокон":
В записи альбома принимали участие:
Геннадий Лаврентьев (скрипка, табла)
Трей Ганн (warr guitar)
Олег Маряхин (саксофон)
Аркадий Марто (нойзы)
Павел Лапыгин (варган, горловое пение)
Маргарита Тагунова (чтение заговора)
Сергей Grebstel Калачев - мастеринг
Анна Лукьянова - фотографии
Илья Гиммельфарб - оформление
В альбоме использованы русские народные песни Тверской, Архангельской, Смоленской, Белгородской и других областей России.
Альбом издан ограниченным тиражом и выложен в сеть на официальном сайте http://inasound.ru/ и ресурсе http://inasound.kroogi.com/
Народное творчество – это неисчерпаемый источник вдохновения не только для традиционных исполнителей, но и для новаторов в музыке. Сегодня мы предлагаем вам окунуться в увлекательный мир «прогрессивного фольклора» вместе с нашей гостьей, удивительной певицей Инной Желанной.
— Инна, расскажите, с чего для Вас началась музыкальная деятельность, почему Вы сделали именно этот выбор?
— Это неизбежно, мама — педагог в музыкальной школе. Поскольку к моменту окончания школы я не понимала, чего хочу, к чему душа лежит, пришлось порадовать маму и поступить в Ипполитовку (ГМПИ им. М.М. Ипполитова-Иванова – прим. ред. ). Потом было знакомство с лучшими музыкантами Москвы, это был бесценный опыт, и шансов заняться чем-то другим совсем не осталось.
— Вы — довольно известная певица. Что для Вас слава?
— Пустой звук. И наверняка помеха жизни и творчеству. Но точно утверждать не могу, я не знаменита. Мадонна, Майкл Джексон знамениты.
— А если говорить не о Вас, а о явлении в принципе: что происходит в человеке, когда он обретает известность? Где она помогает, а где мешает?
— Я не знаю, что происходит с каждым отдельно, это очень индивидуально. Одни тщеславны, другие застенчивы, третьим вообще излишнее внимание доставляет дискомфорт почти физический. Многие свихнулись на этой почве. По-настоящему.
Мне трудно примерить это на себя, я спокойно езжу на общественном транспорте, хожу в обычные магазины, мне ничто и никто не мешает.
Не обязательно быть знаменитым, чтобы поверить в собственную исключительность. Завышенной самооценкой грешат многие никому не известные люди. Но знаете, в чем парадокс… Вы слышали когда-нибудь о Флоренс Фостер Дженкинс? Была такая американская оперная дива. Она прославилась за счет того, что абсолютно не имела ни слуха, ни чувства ритма, ни голоса. Пела она совершенно нечеловеческим образом, в ютьюбе можно найти пару арий в ее исполнении. Очень интересная у нее творческая история, но если кратко по теме: при всей беспочвенности ее мнения, она настолько была уверена в своем певческом таланте, настолько всерьез считала себя неотразимой, что даже имела немалую армию поклонников. Она, пожалуй, была первым фриком на музыкальной сцене…
Так что если ты полная бездарность, но тебе во что бы то ни стало необходимо стать знаменитым, важно уметь убедить всех вокруг, что ты гениален.
— Каких слушателей Вы ждете на концерте?
— Слушателей ждем любых. Меня всегда ставит в тупик этот вопрос. Мы не выбираем публику, просто делаем то, что умеем лучше всего. И люди, которым это близко и понятно, сами как-то притягиваются. В последнее время у нас очень много молодежи на концертах — это радует особенно.
Фотограф Андрей Морозов
— В прессе Вас часто называют «ведущим российским фолк-исполнителем». Как Вы относитесь к подобному званию? Вы чувствуете себя «посланником русской культуры в мире»?
— Не понимаю, честно говоря, почему такие вопросы адресованы мне. Я не единственный в России человек, и уж тем более не первый, кто занимается (в той или иной мере) фольклором. Для начала, меня нельзя назвать чисто фолк-исполнителем, это сразу направит читателей не в то русло. Если люди случайно придут послушать народные песни — в общепринятом понимании этого слова — к нам на концерт, их ждет некоторый шок. Я не аутентичный исполнитель.
Во-вторых, мы играем нечто среднее между прогрессивом и психоделикой, используем массу электроники, осваиваем разнообразные новые музыкальные технологии. Единственное, что хоть как-то причисляет нас к фолк-движению, — это исполнение народного песенного материала. В музыке же нашей, обрамляющей эти песни, никакого лубка, никакого фолка, никакого даже намека на фолк практически нет.
Посланником — нет, не чувствую. Всегда сторонилась какого бы то ни было миссионерского пафоса. Боже сохрани. Вообще это смешно звучит – «посланник русской культуры». Культуры уже нет, а посланники остались? 🙂
— Как вы отбираете материал для своих альбомов?
— Материал должен прежде всего быть мне близок, трогать меня «за живое». Какие-то «струны моей души» должны отзываться. Только в этом случае я смогу его донести максимально эффективно и максимально глубоко затронуть и слушателей.
Сама я давно не пишу, фолк-музыка меня захватила полностью. Не пишу и не хочу. Да мне как автору и нечего сказать, собственно. Я сосредоточилась на исполнительстве. Сейчас мне интересно это.
— Есть ли в фольклоре какие-то элементы (определенные песни, темы), которые Вы никогда не будете использовать?
— Частушки — пожалуй, самое для меня неизведанное, неизученное и в некотором смысле чуждое пространство. Вообще, про веселье — это не моя тема. Я больше специалист по самокопаниям, страданиям, мечтам, философствованиям, созерцаниям и тому подобным эгоцентрическим вещам. Благо, этого добра в русском песенном творчестве — море необъятное. Но так вот зарекаться, что нет, мол, частушки петь никогда не буду — едва ли.
Фотограф Андрей Морозов
— На данном этапе сценического пути Вы готовы на какие-то смелые эксперименты в музыке? К дуэту, которого от Вас не ожидают?
— Да мы все время делаем какие-то дуэты. С Мари Бойне, с Треем Ганном, с Львом Слепнером, Пелагеей, Сергеем Старостиным, Машей Макаровой, Аркадием Шилклопером, да вообще с огромным множеством наших замечательных музыкантов. Есть русско-норвежские проекты, в которых я неоднократно участвовала в Норвегии, и вот в апреле с одним исполнителем у нас будут концерты в России. И чем дальше, тем больше хочется этих экспериментов, еще и еще. Очень застаиваюсь я в своем проекте, не хватает движухи, новой крови какой-то, новых идей, новых влияний. Невозможно вариться все время «в собственном соку», теряешь вкус к музыке в целом, замыкаешься, становишься однообразен.
Например, непосредственно в данный момент Вы застали меня за работой над кавер-версией к песне Гребенщикова «Я змея». Мы делаем ее совместно с Димой Зильпертом, гитаристом «Tinavie» и «Зорге», и Митей Гольцманом, электронщиком «Зорге». Гена Лаврентьев, гениальнейший скрипач и таблист, тоже примет участие в этом эксперименте. Возможно, басист Денис Петухов из группы «Маша и Медведи», возможно, кто-то еще, не знаю, работа неспешно идет, все своим чередом, все в удовольствие. Что может быть важнее удовольствия от процесса? Даже результат не так важен.
Готовлюсь к записи с Машей, она сейчас пишет альбом, и у нее есть очень красивая песня для двух голосов, «Яйцо» называется. Мы часто исполняем ее на Машиных концертах.
13-го апреля в Театральном зале ММДМ у нас будет концерт, в котором тоже будут принимать участие наши друзья-музыканты и подруги-певицы. Приходите, послушаете, как мы будем петь народные песни девичьим хором, по-настоящему, по-народному. Причем, девочки никогда народных песен не пели, так что для них это тоже совершенно неожиданный эксперимент.
— Ранее Вы выступали как солистка группы, сейчас Вы — лицо и имя коллектива. В какой роли вам комфортнее?
— В любой хорошо. Все зависит от творческих задач. Можно быть исполнителем, можно быть руководителем. И то, и другое интересно. Главное, не путать роли.
— Как строятся отношения между участниками группы? Вы можете быть категоричной, резкой, авторитарной, если этого требует ситуация?
— В вопросах творчества мы все абсолютно равноценны в группе, включая и звукорежиссера. Каждый занимается своим прямым делом, каждый придумывает себе партии, но также каждый может вмешиваться в творческий процесс другого, что-то советовать, рекомендовать. Последнее слово остается за мной, если я уверена, что это слово правильное.
Категоричной быть иногда пытаюсь, но не очень умею, видимо. Меня легко уговорить, убедить, переспорить. И мне не хватает мудрости, чтобы мягко управлять такими сильными, талантливыми и самодостаточными творческими личностями, да еще и мужчинами. А давление не всегда дает положительные результаты.
Вне работы мы мало общаемся. У всех свои дела, семьи, дети, у всех еще куча других работ — другие группы, гастроли, ученики, мастер-классы и т.п. Хотя некоторые праздники, например, Новый год, часто отмечаем вместе. Но сказать, что мы большие друзья — не знаю, я бы так не сказала.
— Как Вы ощущаете себя в роли матери? Кто Вы для своего сына — друг, наставник, авторитет?
— Сейчас практически не ощущаю. Сын — взрослый молодой мужчина с бородой, поэтому теперь наши отношения перешли в более дружеский формат. И мне, честно признаться, уже хочется пожить одной. Я начинаю уставать от постоянного нашествия молодежи в нашем доме. А у нас реально нашествие. С утра до вечера, если сын дома, к нему кто-то приходит, они слушают свои драмсы-басы, что-то сочиняют, тут же записываются, «не шуми посудой — у нас идет запись!», и если бы не просторная квартира, где всегда есть место спрятаться, я не знаю, как бы я это все столько лет выносила. Взрослые дети должны жить самостоятельно, это мое твердое убеждение. Но ему со мной удобно, комфортно, я мировая мама, как говорится. А жениться он пока не собирается. 🙂
— Как семья относится к Вашему творчеству? Ходят ли на концерты?
— Да, сын со своими друзьями часто посещает наши концерты, им интересно. Он очень уважительно относится к нашему творчеству, к моим музыкантам. Если в группе появляется новое лицо, Ваня обязательно приходит оценить. Недавно он окончил курсы звукорежиссуры, и если у нас какая-то работа в студии, он с интересом посещает сессии записи. Но в целом такая музыка ему не очень близка, он поклонник драм-н-бэйса, ездит на рэйв-фестивали, слушает хип-хоп, отлично разбирается во всех этих молодежных стилях, группах, часто сам крутит дискотеки в клубах. Все-таки всему свое время. Наша музыка требует определенной культурной подготовки, багажа знаний, определенного погружения, внимания и понимания, к которому можно прийти только с опытом.
— Насколько для Вас важно мнение близких о том, что Вы делаете?
— Ничье мнение мне не важно. Сколько людей, столько и мнений. Доверять надо только собственному вкусу, нужно ставить себе собственные планки и достигать их, ставить новые — и к ним стремиться. Кто может быть для меня более строгим критиком, чем я сама?
